דמקה 1

Artist in Residence

Artist in Residence Program – Research, Teaching, and Creating

This program allows artists a chance to create a variety of connections with the Technion community, including teaching a course in their field of expertise, performing and creating around the campus, and conducting joint research with faculty and students of the Technion research community.
The program supports artists whose work involves research and experimentation. The aim is to combine the humanities, sciences, technology, and engineering professions, and create a dialogue around the interfaces of these fields.
The program is funded by the President’s Fund and managed by the Department of Humanities and Arts.
Funding for the program was provided thanks to a generous donation by  Mrs. Sonia Marshak.

Photos from the launch event


A lecture-concert series called “Science, Music and Inspiration”

As part of the program, Dr. Orit Wolff will hold a lecture-concert series called “Science, Music and Inspiration”. The series will take place from October 2022 to September 2023 on the campus in collaboration with leading scientists and researchers from the Technion and outstanding students who will play and participate in the sessions. Each meeting will include a live performance and international guest artists, a scientific lecture and an unmediated conversation.

Full details about the concert series will be published soon.

The meetings will be held on Wednesdays in the Humanities and Arts department | The theater hall 15:00-16:15

The closing session will be held in the Churchill Hall at 18:00-19:15

The 5 sessions will be guided and managed by Dr. Orit Wolf.

Session 1 | 30.11.2022

Session 2 | 11.01.2023

Session 3 | 22.03.2023

Session 4 | 19.04.2023

Session 5 | 31.05.2023 – Churchill Hall


About the artists who will accompany us this year:

  • NARDEEN
    Mrs. Nardeen Srouji MFA

    Nardeen Srouji is a multidisciplinary artist born in Nazareth, 1980, currently based in Haifa.  Srouji is a graduate of the MFA Program of Fine Arts at Bezalel Academy of Arts and Design, Jerusalem (2017), holds a BA from Haifa University in English Literature and Fine Arts (2004), a diploma in Fashion Design from Wizo Collage, Haifa (2012), and a diploma from Oranim Collage, Tiv’on, for Art Studies and Education (2006),

    Nardeen Srouji’s work varies in mediums and materials. She appropriates familiar objects, images and sounds from her surroundings and transforms them into an intervention, inviting the viewer to reconfigure their understanding and relationship to the world. These interventions seek to push the boundaries and challenge the status quo by departing from their familiar function or use, turning the critique inwards to question their own existence.  Her work mainly deals with the spaces or gaps between stability and instability, placement and displacement, familiarity and estrangement.

    Srouji has exhibited solo shows at the Haifa Museum of Art (2022) and Beit-Hagefen Art Gallery (2019). Her works have been shown in various exhibitions and institutions including: The Tel Aviv Museum of Art, Israel (2021); Ramat Gan Museum, Israel (2022); The Museum of Islamic Art, Jerusalem (2020); The 7th Biennale for Drawing in Israel, Artists House – Jerusalem (2019); MoBY, Bat-Yam Museums (2018); Haifa City Museum (2018); The 5th Riwaq Biennale, Qalandiya International, Haifa – Ramallah (2016); The Qalandiya International Biennial, Ramallah, Palestine (2012).

    In the last few years, Srouji has been awarded several grants and prizes, such as, Outset Contemporary Art Fund, Exhibition Grant (2022), Artis, Residency Program Grant, Artport Yearly Residency Program, Tel Aviv (2021-2022), ​Rappaport Prize for Excellence (2021), The Pais Council for Culture and Art, Artist Book Grant (2019) and Exhibition Grant (2019 & 2022).

     

    Email
    nardeensrouji@gmail.com
    Website
    View my website
    Resume
    CV-Nardeen-Srouji.pdf
    Hours

    Mrs. Nardeen Srouji MFA

  • ORIT1
    Dr. Orit Wolf

    ד”ר אורית וולף החלה את לימודיה האקדמיים בהיותה בת 16 בלבד ובוגרת תואר דוקטור, אמן ומסטר מאוניברסיטת תל-אביב, בר- אילן, אוניברסיטת בוסטון, והאקדמיה המלכותית בלונדון – את כולם סיימה בהצטיינות יתרה ובמלגות מלאות.
    מגיל 12 היא מקליטה בקביעות לרשות השידור כמו גם לעשרות תחנות רדיו בכל העולם, הן כפסנתרנית והן מיצירותיה שלה כמלחינה ( BBC, CBC, CBS, GLR, NRK, WGBH ועוד). לצד היותה סולנית עם כל התזמורות המובילות בארץ וכן בחול ( English Chamber Orchestra, BBC, Mozart Chamber Players, Royal Academy of Music Symphony, Wroclaw Symphony), וולף מקדישה עצמה בשני העשורים האחרונים לחזון והשליחות שלה להנחלת המוסיקה הקלאסית לקהל הרחב. היא מנהלת אמנותית של למעלה מתשעה סדרות קונצרטים ומופעים רב תחומיים במגוון בימות ברחבי הארץ- בעברית ובאנגלית. סדרות הבית שלה, הגדושות באלפי מנויים, מתקיימות במוזיאון תל-אביב לאמנות, תיאטרון ירושלים, מוזיאון ישראל, מוזיאוני חיפה, לצד סדרות ברעננה, היכל התרבות נתניה, כפר יונה, נהריה, סימפונית אשדוד וסינפונייטה באר שבע. הייחודיות בעשייה האמנותית של וולף מתבטאת בשיח הבלתי אמצעי, בנגינה עם גדולי המוסיקאים הקלאסים בעולם ובחיבור בין המוסיקה הקלאסית לאמנויות השונות ( CROSS OVER). תכניות המקור שלה כוללות שילוב ייחודי של אמני במה: שחקנים ורקדנים יוצרים לצד סופרים, משוררים, חתני פרס נובל ומוסיקאים מהשורה הראשונה בארץ ובעולם.
    בשנת 2008 קבלה את פרס ARAM מטעם האקדמיה המלכותית בלונדון במעמד בכירי בית המלוכה על תרומתה הרב תחומית לעולם המוסיקה. במקביל להיותה פסנתרנית, עוסקת דר’ וולף בפיתוח חותם אישי, מנהיגות והטמעת חדשנות בארגונים. היא מרצה על כך בכנסים בין לאומיים ועובדת עם עשרות קונצרנים בארץ ובעולם. מבין החברות עימם עבדה: בנק דיסקונט, בנק לאומי, מזרחי טפחות, ביטוח ישיר, צ’קפוינט, פרטנר, סלקום, טבע, LILLY, IBM, ECI, MATRIX, HP, VERINT, ,Marketing Society- UK, HALMA, INNOGY שטראוס, פדקס, שירותי בריאות כללית, מכבי, משרד הביטחון, משרד ראש הממשלה, משרד החוץ, משרד הבריאות, קרן שמש, קרן וקסנר ועשרות רבות נוספות. עבודתה זכתה בפרסים רבים. בשנת 2010 בחר בה מגזין “דה מרקר לאחת ממאה האנשים המשפיעים של השנה. משנת 2017 מלמדת בקביעות בלהב’ ( קורסי דירקטורים /בית הספר לניהול אונ’ תל אביב) וכמרצה מן החוץ באקדמיה המלכותית בלונדון ( (Leadership for Stage Performers, בית הספר “אריסון” למנהל עסקים במרכז הבין תחומי הרצליה ( Leave Your Personal Note in the Business Arena) ובמכללת אורט בראודה ( חדשנות וחותם אישי). בעבר ניהלה את שלוחת תל אביב של אוניברסיטת לידס, לימדה בשנקר ( שיווק, חדשנות ומנהיגות) וכשמונה שנים בפקולטה לאמנויות באוניברסיטת תל אביב. היא מגשימה את חלומה להכשיר לא רק אמנים – אלא מנהיגים. היא מנטורית קריירה מבוקשת ועובדת עם מאות מנכ’לים, שופטים ומובילי דעה בארץ ובעולם, תוך העברת הרצאות, סדנאות וכיתות אמן בעשרות אוניברסיטאות. במרץ 2018 נבחרה להעביר בהיכל התרבות הרצאת TED על אמנות הביצוע והשפעתה על מנהיגות בין לאומית. ( PLAY THE KEY NOTE OF YOUR LIFE). אורית וולף הינה כלת פרס רוזנבלום לשנת 2019 על תרומתה הרב תחומית לעולם המוסיקה והאומנויות מטעם עיריית תל אביב.
    לערוץ הפודקאסט של אורית וולף “אורחים בכפכפים” – שיחות אמיצות ללא מסכות
    לערוץ היו טיוב של אורית וולף
    להרצאת הTED של אורית וולף
    למאמרים פרי עטה של אורית וולף בגלובס
    למאמרים פרי עטה של אורית וולף בדה מרקר

    Email
    oritwolf@oritwolf.com
    Website
    View my website
    Resume
    Dr-Orit-Wolf-CV.pdf
    Hours

    Dr. Orit Wolf

  • אלעד שניידרמן
    Dr. Elad Shniderman

    Dr. Elad Shniderman is a sound and multidisciplinary artist, researcher and lecturer

    resides
    His work resides at the intersection of art, technology and science – exploring the physical and sensational aspects of the human body in its interaction with network society. In a series of sonic and multidisciplinary works, he has explored the subject in an attempt to unveil the material and action essence that stands at the core of the aesthetic experience

    Together with scientist Prof. Moti Friedman and his lab, Elad created the on-going artistic-scientific project Sync Variation that explores synchronization of complex human networks. This project was published in Nature Communications journal and earned Elad his PhD in Music Composition from Stony Brook University.

    Over the years Elad has collaborated with many artists from the fields of dance, film, plastic arts and music. Among them choreographer Noa Dar, Dor filmmaker Yaron Shani, plastic artist Michel Platnic , multidisciplinary artist Shahar Dor and others.

    Selected exhibit and performance venues:
    Seamus (national computer music conference) – Miami, ICMC (international computer music conference) – NYC, Harvestworks Digital Media – NYC, Goethe Institute – Barcelona, Brooklyn Electro-Acoustic Festival, Merkin Hall at Lincoln Center – NYC, Goethe Institute – Lyon, Movement Research (DTW) – NYC, Düsseldorf Kunstfilmtag Kunstverein Malkasten, Moves Festival -Liverpool, Jerusalem Film Festival, Haifa Museum of Art, Hamidrasha Gallery – Tel Aviv, Beit Hansen -Jerusalem, Design Museum – Holon, Tel Aviv Museum of Art, Acco Festival of Alternative Theatre, The Fetter Museum of Nanoscience & Art – Ramat Gan

    Email
    eladshn@gmail.com
    Website
    View my website
    Resume
    1.-CV-Elad-Shniderman.pdf
    Hours

    Dr. Elad Shniderman